Tosca

Tosca - Giacomo Puccini (1858 – 1924)

Melodrama en 3 actos
Libreto de Giuseppe Giacosa y Luigi Illica
Basado en el drama La Tosca de Victorien Sardou
Primera representación el 14 de enero de 1900 en Roma
Estreno en el Deutsche Oper Berlin el 13 de abril de 1969

Recomendada para mayores de 13 años.

Sobre la actuación
Sobre la obra
Como en todas las óperas de Puccini, TOSCA es una ilustración de cómo la atención humana y los placeres del paladar pueden ser mutuamente dependientes si las intenciones artísticas del compositor se convierten en un punto de referencia para la interpretación de la dirección. La atención humana de Puccini depende esencialmente de un grito y/o un sentido de resignación. La compasión inherente en su música no se conforma con gestos abstractos; quiere perturbar, provocar un cambio. De las “pequeñas cosas” que Puccini nombra como fuente de su inspiración y foco de su música crecen “grandes cosas” – siempre que las deseemos. La elección del material de Puccini debe algo, directa o indirectamente, al espíritu de Zola, Gorki y Hauptmann, y el vínculo entre ese material y su estilo compositivo lo sitúa también como un descendiente directo de Verdi y un exponente del verismo. También era conocido como admirador de Wagner, aunque ciertamente no fue un imitador.

Fue más bien una conexión personal basada en logros seleccionados de ambos compositores. Al enfrentarse a las sutilezas agrupadas de la armonía y los matices de la instrumentación, aún así descubrió una voz dentro del entramado orquestal y le dio un accompagnato que era considerablemente más fragmentado y refinado que el Verdi radical y lacónico al que estaba acostumbrado. Esto también refleja los temas estéticos de TOSCA. La música emana brutalidad, inteligencia y exactitud, pero también ternura, sentimentalismo y una cualidad onírica. Puccini daba mucha importancia a la precisión musical, la conciencia social, el heroísmo táctico, la poética de lo aparentemente trivial, el contraste entre la indiferencia y la implicación apasionada, y seguía su verdadera dirección.

Scarpia, el jefe de policía, Floria Tosca, una cantante, y Cavaradossi, un pintor, están todos empeñados en lograr sus propias formas personales de libertad. La de Scarpia es afirmar su idea de poder; la de Cavaradossi es la del luchador por la libertad que busca un cambio sistémico; la de Tosca es la liberación que viene del amor privado, directo y sin límites. En un momento crucial de grandes convulsiones, estos impulsos asumen un significado elevado. Dependiendo de la postura en que nos veamos a nosotros mismos y a Puccini en ese momento, TOSCA permanece como una historia de amor lúgubre o termina como un presagio de “libertad”. En cualquier caso, cada uno de los tres protagonistas muy diferentes paga su parte en este conflicto triangular con su vida. No hay nada redentor en sus muertes, que son sombrías, violentas y definitivas.

Argumento

Acto I - Iglesia Sant'Andrea della Valle

Angelotti, excónsul de la República de Roma, huye de la prisión y se refugia en la iglesia Sant'Andrea della Valle, donde se encuentra el panteón familiar. De acuerdo a un mensaje que le enviara su hermana, la marquesa Attavanti, allí encontraría ropas para disfrazarse y huir de Roma. Angelotti entra a la capilla y se esconde en ella. Aparece el Sacristán creyendo que alguien ha entrado pero solamente encuentra un cesto con comida del pintor Mario Cavaradossi.

Aparece el pintor para continuar con su trabajo, un cuadro con la imagen de María Magdalena en el que el Sacristán reconoce a una dama que había visto rezando en la iglesia. Sin embargo, el pintor solo piensa en Floria Tosca, su amada -actriz y cantante-, cuestión expresada en el aria Recondita armonia.

Angelotti abandona su escondite creyéndose solo, y se encuentra con Cavaradossi quien está decidido a ayudarle a escapar. Se escucha la voz de Tosca que se acerca, y el pintor le ofrece comida a su amigo, quien se esconde nuevamente. Al llegar Tosca, está convencida de haber escuchado voces y le monta a su amante una escena de celos, que se agrava al notar el parecido de la Magdalena del cuadro con la marquesa Attavanti. Finalmente, acepta las explicaciones de Cavaradossi y se marcha.

Aparece nuevamente Angelotti y Cavaradossi le ofrece como refugio su casa de campo hasta abandonar el país. El ruido de un cañón proveniente del castillo de Sant'Angelo da cuenta de que se ha descubierto la fuga de Angelotti, y Cavaradossi decide acompañar personalmente a Angelotti a su casa.

El Sacristán entra jubiloso para comunicarle a Cavaradossi la noticia de que Napoleón Bonaparte había sido derrotado. Pero su alegría se interrumpe al llegar Scarpia, el jefe de policía de Roma, para registrar la capilla de los Attavanti, y encuentran un abanico con el escudo de armas de la familia Attavanti. Scarpia concluye que Angelotti ha sido ayudado a fugarse.

Reaparece Tosca buscando a Cavaradossi, y Scarpia sugiere que su amante se ha ido con la dama del cuadro. En un nuevo arranque de celos, Tosca decide ir a la casa de campo a sorprenderlos. Scarpia ordena a Spoletta que la siga y busque allá a Angelotti. Sin embargo, Scarpia confiesa que su intención no es solamente capturar al fugitivo sino también seducir a Tosca. Comienza el Te Deum y todos se unen en la plegaria de acción de gracias.

Acto II - Palacio Farnese. Oficinas de Scarpia

Desde su oficina en el Palacio Farnese, Scarpia medita sobre sus deseos amorosos y la búsqueda de Angelotti. Se oyen los ecos de la fiesta en honor a la derrota de Napoleón, y Scarpia da la orden de que Tosca sea conducida ante él una vez que finalice su actuación. Spoletta, preso del miedo, le informa que cuando siguieron a Tosca no encontraron a Angelotti, pero que llevan arrestado a Cavaradossi.

Scarpia interroga a Cavaradossi, pero al no obtener resultados ordena que sea torturado hasta que confiese. En medio de la tortura llega Tosca, y horrorizada ante los gritos de su amante confiesa el lugar donde se oculta Angelotti.

Cavaradossi, iracundo acusa a Tosca de traidora, pero llega Sciarrone para informar a Scarpia de que Napoleón había triunfado sobre el ejército austriaco en la batalla de Marengo. Cavaradossi exclama con júbilo su esperanza en el fin de la tiranía y Scarpia responde ordenando que el prisionero sea ejecutado.

Tosca y Scarpia quedan solos, y el jefe de policía le ofrece salvar la vida de Cavaradossi si ella se entrega a sus deseos. Tosca no sabe cómo huir y en medio del acoso y la agresión eleva una plegaria cuestionando el porqué de su cruel destino (Vissi d'arte). Llega Spoletta a informar que a su llegada, Angelotti se suicidó. Finalmente Tosca se ve obligada a ceder a los deseos de Scarpia, no sin antes exigir un salvoconducto para que ambos amantes puedan huir de la ciudad. Scarpia acepta y finge dar órdenes a Spoletta para simular la ejecución de Cavaradossi, y de esa forma mantener las apariencias y evitar sospechas respecto del acuerdo con Tosca.

Spoletta comprende las órdenes de Scarpia y se retira. Impaciente, Scarpia se acerca a su víctima, y Tosca, que toma un cuchillo de la mesa, lo apuñala en el pecho, toma el salvoconducto y escapa, después de acercar dos candelabros junto al cuerpo de su enemigo y colocar en su pecho un crucifijo.

Acto III - Terraza superior del castillo de Sant'Angelo

Mientras amanece se oyen las campanadas de las iglesias de Roma y el canto de un pastor. Un soldado trae a Cavaradossi, y el carcelero mira los papeles buscando el nombre del reo y le anuncia que solo le queda una hora de vida. A cambio de un anillo obtiene permiso de escribir unas líneas a su amada. Entra Tosca y se precipita hacia Cavaradossi, le muestra el salvoconducto y le relata lo sucedido. Le pide que actúe con naturalidad cuando simulen la ejecución. El pelotón se alista para el fusilamiento, dispara contra el reo, y Mario cae. Al retirarse los soldados, Tosca se acerca a su amante y lo llama para que escapen, pero Mario está muerto.

Comienzan a oírse voces que se acercan en búsqueda de Tosca ya que ha sido encontrado el cuerpo de Scarpia, y Spoletta aparece junto a Sciarrone para detener a Tosca. Tosca, desesperada, sube rápidamente a la muralla del castillo, y se lanza al vacío.

Programa y reparto

Duración: 3 horas 15 minutos / 2 intervalos
En italiano con sobretítulos en alemán e inglés
Conferencia previa (en alemán): 45 minutos antes de cada función

Reparto
Director de orquesta: Sir Donald Runnicles, Ivan Repušić (13.11.2025), Giampaolo Bisanti (19.04.2026 | 23.04.2026)
Director escénico: Boleslaw Barlog
Diseño de escenario y vestuario: Filippo Sanjust
Director de coro: Thomas Richter
Coro de niños: Christian Lindhorst
Tosca: Carmen Giannattasio, Anastasia Bartoli (19.04.2026 | 23.04.2026)
Mario Cavaradossi: Brian Jagde, Freddie De Tommaso (19.04.2026 | 23.04.2026)
Scarpia: Ivan Inverardi, Amartuvshin Enkhbat (19.04.2026 | 23.04.2026)
Angelotti: Joel Allison, Byung Gil Kim (19.04.2026 | 23.04.2026)
Sacristán: Padraic Rowan
Spoletta: Matthew Peña, Jörg Schörner (19.04.2026 | 23.04.2026)
Sciarrone: Jared Werlein, Volodymyr Morozov (19.04.2026 | 23.04.2026)
Celador: Benjamin Dickerson
Coro: Coro de niños de la Deutsche Oper Berlin
Coro: Coro de la Deutsche Oper Berlin
Orquesta: Orquesta de la Deutsche Oper Berlin