L’italienne à Alger

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Dramma giocoso en deux actes
Livret d’Angelo Anelli
Créé le 22 mai 1813 au Teatro San Benedetto de Venise
Première à la Deutsche Oper Berlin le 8 mars 2026

3 heures / un entracte

En italien avec surtitres en allemand et anglais

45 minutes avant le début : Introduction (en allemand)

 

À propos du spectacle

Après LA RONDINE de Puccini et DIE FLEDERMAUS de Johann Strauss, Rolando Villazón revient à la Deutsche Oper Berlin pour aborder une des grandes comédies du genre bel canto et prouver qu’il sait aussi faire rire. L’ITALIANA IN ALGERI reste l’une des œuvres les plus populaires de Gioacchino Rossini, que l’on dit avoir écrit cette pièce en moins d’un mois alors qu’il n’avait que 21 ans lors de la première au Teatro San Benedetto de Venise en 1813. Cela témoigne de l’audace de Rossini d’avoir choisi un sujet qui avait déjà été mis en musique quelques années auparavant par son collègue plus expérimenté Luigi Mosca. Son audace a été récompensée par un triomphe immédiat en Italie, puis par une popularité qui s’est rapidement étendue à toute l’Europe.

Mustafa, le Bey d’Alger, est lassé de sa femme Elvira. Cette histoire ironique de ses aventures extraconjugales amoureuses et des plans des amants réunis Lindora et Isabella pour l’empêcher, combinée au cadre exotique, a fortement résonné auprès du public de l’époque. L’intérêt croissant depuis le XVIIIe siècle pour les cultures non européennes trouvait une expression artistique et pénétrait le monde de l’opéra. Cela dit, c’est sans aucun doute grâce à la sophistication musicale de Rossini que L’ITALIANA continue d’émouvoir les amateurs d’opéra aujourd’hui et que le maestro reste le roi incontesté de l’opera buffa. De nombreux airs solos proviennent directement du manuel du bel canto – des interprétations comme la cavatine entraînante de Lindoro “Languir per una bella”, qui met même les meilleurs ténors à l’épreuve, et le célèbre air d’entrée d’Isabella “Cruda sorte” avec ses riches plongées et ses coloratures entraînantes. Ainsi Rossini a trouvé avec L’ITALIANA un style qui lui vaut encore aujourd’hui l’admiration des fans.

 

Argument

Acte I

Mustafa, bey d'Alger, est las de sa femme Elvira. Il exige de son serviteur Haly qu'il lui apporte une Italienne pour la remplacer. Il veut marier Elvira à son esclave italien Lindoro, qui est amoureux de l'Italienne Isabella.

Entretemps, Isabella et Taddeo, un de ses prétendants, se sont embarqués sur un navire pour partir à la recherche de Lindoro, lorsque l'embarcation s'échoue sur la côte algérienne. Haly profite de l'occasion pour exaucer le souhait de son maître en ravissant Isabella ; Taddeo parvient à rester à ses côtés en se faisant passer pour son oncle.

Pour se débarrasser d'Elvira, le bey promet à Lindoro de le laisser regagner l'Italie une fois qu'il l'aura prise pour épouse.

Isabella rencontre le bey dans la cour, qui s'éprend immédiatement d'elle. Lindoro et Elvira s'apprêtent à partir, c'est alors qu'Isabella exige de Mustafa qu'ils demeurent à Alger. L'acte se termine dans la confusion la plus totale.

 

Acte II

Mustafa est sous le charme d'Isabella. Cette dernière aime encore Lindoro, qui lui est resté fidèle. Pour s'attirer les bonnes grâces de l'italienne, le bey introduit son « oncle » Taddeo à la dignité de caimacan.

Mustafa, Taddeo et Lindoro épient Isabella, alors qu'elle se fait belle pour son bien-aimé ; chacun des trois étant convaincu qu'il est l'élu de son cœur. Mustafa envoie Lindoro garder Isabella, et donne l'instruction à Taddeo de le laisser seul avec Isabella sitôt qu'il éternuera. Entretemps Isabella a invité Elvira à prendre le café. Le tête-à-tête entre Mustafa et Isabella n'aura pas lieu, Taddeo se refusant obstinément à comprendre les signes que lui fait le bey.

Isabella promet à Mustafa de l'aimer, s'il devient membre de la société des Pappataci, un pappataci ayant pour devoir de manger, boire et dormir.

En remerciement pour cette distinction, Mustafa libère les esclaves italiens. Il doit jurer de se taire et de ne pas prêter attention à ce qui se passe autour de lui lors de la cérémonie, ce à quoi veille Taddeo comme caimacan. Les italiens, parmi lesquels Lindoro et Isabella, profitent de l'occasion pour fuir. Mustafa découvre alors la ruse.

Programme et distribution

Chef d’orchestre : Alessandro De Marchi
Metteur en scène : Rolando Villazón
Décor : Harald Thor
Costumes : Brigitte Reiffenstuel
Lumières : Stefan Bolliger
Chorégraphie : Ramses Sigl
Dramaturgie : Konstantin Parnian
Maître de chœur : Jeremy Bines
Mustafà : Tommaso Barea
Elvira : Alexandra Oomens, Hye-Young Moon (28.03.2026 | 02.04.2026)
Zulma : Arianna Manganello, Lucy Baker (28.03.2026 | 02.04.2026)
Haly : Artur Garbas, Benjamin Dickerson (28.03.2026 | 02.04.2026)
Lindoro : Jonah Hoskins
Isabella : Aigul Akhmetshina
Taddeo : Misha Kiria
Chœur : Chœur de l’Opéra Allemand de Berlin
Orchestre : Orchestre de l’Opéra Allemand de Berlin

Le Deutsche Oper Berlin

Le Deutsche Oper Berlin est une compagnie d'opéra situé dans le quartier de Charlottenburg à Berlin, Allemagne. Le bâtiment résident est le deuxième plus grand opéra du pays et abrite également le Ballet d'État de Berlin.

L'histoire de l'entreprise remonte à l'Opernhaus Deutsches construits par la ville alors indépendante de Charlottenburg-la "ville la plus riche de la Prusse», selon les plans conçus par Heinrich Seeling à partir de 1911. Elle a ouvert le 7 Novembre 1912 avec une représentation de Fidelio de Beethoven, menée par Ignatz Waghalter. Après l'incorporation de Charlottenburg par la Loi sur la région de Berlin en 1920, le nom de l'immeuble résident a été changé pour Städtische Oper (Opéra Municipal) en 1925.

Deutsches Opernhaus 1912
Avec la Machtergreifung nazi en 1933, l'opéra était sous le contrôle du ministère du Reich de l'Instruction publique et de la propagande. Ministre Joseph Goebbels avait le nom modifié pour revenir à Deutsches Opernhaus, en concurrence avec l'Opéra d'État de Berlin Mitte contrôlée par son rival, le ministre-président de Prusse Hermann Göring. En 1935, le bâtiment a été rénové par Paul Baumgarten et l'assise réduite de 2300 à 2098. Carl Ebert, le directeur général de la Seconde Guerre mondiale avant, a choisi d'émigrer en Allemagne plutôt que de défendre l'idée nazie de la musique, et a continué à coopérer -a trouvé le festival d'opéra de Glyndebourne en Angleterre. Il a été remplacé par Max von Schillings, qui a adhéré à adopter des œuvres d'"caractère non allié allemand". Plusieurs artistes, comme le chef d'orchestre Fritz Stiedry ou le chanteur Alexander Kipnis suivies Ebert dans l'émigration. L'opéra a été détruit par un raid aérien de la RAF, le 23 Novembre 1943. Performances poursuivie à l'Admiralspalast Mitte jusqu'en 1945. Ebert retourné comme directeur général après la guerre.

Après la guerre, l'entreprise dans ce qui était maintenant à Berlin-Ouest a utilisé le bâtiment voisin du théâtre des Westens jusqu'à l'opéra a été reconstruit. Le design sobre par Fritz Bornemann a été achevée le 24 Septembre 1961. L'ouverture de la production était Don Giovanni de Mozart. Le nouveau bâtiment a ouvert avec le nom actuel.

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